Senin, 23 Mei 2011

Fenomena Musik Melayu di Indonesia

Suksesnya band-band beraliran pop melayu sepanjang tahun 2010 di tanah air, memunculkan pertanyaan akankah mendominasi musik Indonesia di tahun 2011 mendatang? Apalagi di tahun ini mereka merajai angka penjualan pasar dengan invasi suksesnya di berbagai media lokal.
Musik melayu khas dengan cengkok yang mendayu-dayu adalah cirri khas genre musik yang satu ini. Dengan tema dan syair lagu dengan masalah percintaan juga perselingkuhan sangat akrab di telinga masyarakat kita.
Meski syairnya tidak begitu puitis lagu-lagu band melayu memang sangat mudah dicerna. Bisa dibilang anak-anak pun mudah menghafal lagu-lagu band ini.  Misalnya lagu band-band pop Melayu seperti Kangen Band, WALI, Hijau Daun, Armada, Angkasa, ST12, Salju, Radja, D’Masiv, Vagetoz, Hello, dll,mereka kembali mendulang kesuksesan di sepanjang 2010.
Berbagai award dengan dasar perolehan RBT dan penjualan album (CD-kaset) terbanyak pun diperoleh oleh band-band beraliran melayu. Pada tahun 2010 juga merupakan tahun penuh kejutan bagi WALI. Museum Rekor Indonesia (MURI) kembali membukukan rekor baru kepada WALI dalam bidang musik di Tanah Air.
Wali berhasil mengumpulkan delapan juta unduhan RBT dari single lagu Baik Baik Sayang. Bahkan RBT itu termasuk menjadi yang tercepat dan terbanyak dalam sejarah pengumpulan RBT di Tanah Air pada tahun ini.Apa yang membuat musisi pop Melayu mampu mencetak rekor penjualan album yang fenomenal, seperti yang diukir ST 12, Kangen Band, dll?
“Sebagai orang Indonesia, notasi Melayu pasti pas terdengar di kuping,” jelas Bens Leo yang juga beranggapan orang Indonesia memang berkuping Melayu.
Fenomena pop Melayu muncul atas adanya epigonistik atau mental pengekor yang kental dalam masyarakat Indonesia. Saat ada sesuatu yang mampu mencapai kesuksesan, tak lama kemudian akan muncul pengekornya.Ini menjadi indikasi adanya ketidaksehatan dalam berkreativitas. Oleh karena itu, tak heran jika terjadi keseragaman yang mencengkram musik di Indonesia sejak 2008.
Diperkirakan pada 2011 keadaan blantika musik Tanah Air tidak akan jauh berbeda seperti tahun-tahun sebelumnya. Dominasi pop Melayu masih kuat dan merajai segala urutan tangga lagu musik mainstream nasional.Invasi band-band pop Melayu lokal akan tetap berlanjut ke negeri seberang. Mereka masih memiliki andil menguasai pasar pop Malaysia dan Singapura.Major label pun lebih menitikberatkan pada penjualan lagu pop Melayu secara digital dibanding fisik. Major label akan menggandeng media unduh online seperti iTunes, Spotify, dll.
READ MORE - Fenomena Musik Melayu di Indonesia

PEMBELAJARAN MUSIK di PEMBELAJARAN MUSIK di SD

Pengajaran musik di sekolah dasar merupakan salah satu komponen pengajaran yang mendukung tercapainya pengembangan pribadi manusia Indonesia seutuhnya terutama anak sekolah dasar yaitu untuk meningkatkan dan mengembangkan potensi rasa keindahan yang dimiliki murid melalui pengalaman dan penghayatan musik. Peningkatan rasa suka, penghargaan, dan tumbuhnya rasa musik (sense of music) lebih dipentingkan disbanding penekanan pada unsure-unsur music sebagai materi pengajaran.
Musik itu adalah salah satu demensi pengembangan satu dimensi pengembangan kreativitas yang merupakan intisari dari pengembangan musik di sekolah dasar, khususnya diarahkan pada kreativitas estetis.
Pembelajaran musik disekolah dasar diberikan secara bertahap menurut tingkat perkembangan anak. Pembelajaran musik selalu memperhatikan bagian-bagian dari semua unsur musik, hal ini disebabkan bahwa setiap lagu atau komposisi musik yang digunakan sebagai model atau media pembelajaran terbentuk dari unsur-unsur musik yang esensial sebagai kesatuan musik.
Pelaksanaan pembelajaran selalu memperhatikan pertambahan kemampuan, perkembangan sikap estetis, dan ketrampilan musik secara gradual menurut tata urutan yang logis dengan memperhatikan kesenangan dan keterpaduan dengan kehidupan anak sehari-hari.
Pengajaran musik lebih menekankan terlebih dahulu rasa irama, rasa nada atau bayangan nada untuk bernyanyi dengan tingggi rendah nada secara tepat dan denyutan-denyutan pulsa secara benar. Pengajaran diharapkan tidak menekan pada menghafalkan melodi terlebih dahulu atau bahkan menterjemahkan not angka.
Dengan model pembelajaran yang demikian akan membuat anak mengalami kesulitan dan justru menghambat tumbuhnya rasa musik.
Pembelajaran dapat berlangsung jika di dalamnya terdapat interaksi yang baik antara guru dan murid. Murid tersebut berasal dari berbagai latar belakang keluarga, masyarakat, terutama perbedaan individual yang sangat unik. Interaksi terjadi jika guru mampu mengenal,memahami menerima anak apa adanya dan bertindak sesuai dengan keadaan masing-masing individu anak. Anak yang berada pada lingkungan klasikal, akan mudah lebih tumbuh rasa musiknya disbanding anak yang tinggal pada masyarakat atau keluarga yang awam.
Untuk dapat melaksanakan pembelajaran music disekolah dasar dengan baik, guru harus memiliki pengetahuan mengenai bagaimana membelajarkan musik pada anak SD, memiliki rasa suka pada musik, kemauan yang tinggi untuk mengajarkan pada anak, pemahaman bahwa pembelajaran musik mengutamakan tumbuhnya rasa musik,seperti: rasa irama, rasa nada, harmonisasi, kesukaan , penghayatan musik.
Pembelajaran musik dilaksanakan melaluai kegiatan pengalaman musil yang senantiasa berkenaan dengan bunyi. Untuk itu idealnya musik mempunyai tempat yang terpisah agar tidak mengganggu kelas yang lain.
Belajar musik melalui pengalaman musik memerlukan alat musik aktif. Alat musik aktif berupa alat-alat musik yang dapat dimainkan, sedangkan alat musik pasif, misalnya: tape recorder, VCD. Alat musik pasif efektif untuk pengembangan rasa tetapi kurang tepat untuk pengembangan keterampilan, maka praktek langsung berbagai kegiatan pengalaman musik sangat mutlak, misalnya: bergerak sesuai gerak musik, bernyanyi, menulis, membaca, bermain musik, improvisasi, dan kreativitas.
Alat musik yang digunakan untuk pembelajaran di SD sebaiknya adalah alat musik dasar, misalnya pianika ataupun recorder.
Pembelajaran musik sebaiknya selalu disuaikan dengan subjek didik, sehingga pembelajaran seni musik juga disesuaikan dengan tingkat perkembangan anak, kesukaan anak, dan karakteristik masing-masing individu., anak sekolah dasar belajar melalui cara-cara informal, nyata dalam kehidupan sehari-hari, langsung, dikemas dalam situasi informil, praktis dan bermakna. Keadaan demikian belajar musik melalui pengalaman musik merupakan salah satu alternatif yang memberi jalan kemudahan bagi murid.
Pengalaman musik dimanfaatkan untuk memupuk pengetahuan, apresiasi, sekaligus mengembangkan keterampilan, sehingga mendorong kegiatan anak kehausan anak untuk mengungkapkan ekspresinya secara kreatif estetis. Pembelajaran musik juga dipengaruhi oleh karakteristik musik atau kajian yang akan dibahas, kemampuan dan kemauan guru serta murid, tersedianya berbagai media, hakikat pembelajaran musik bagi anak.
Dari hal tersebut mengenai pembelajaran musik di SD dapat kita ketahui bahwa pembelajaran musik adalah kegiatan aktif dalam pengalaman musik. Pembahasan unsur-unsur musik disampaikan bersamaan dengan kegiatan pengalaman musik dengan cara alamiah bernyanyi, bermain, bergerak, dan analisis lagu model jika kajian teoritis, sehingga akan lebih mudah untuk dimengerti anak usia SD.
TERIMAKASIH…….
READ MORE - PEMBELAJARAN MUSIK di PEMBELAJARAN MUSIK di SD

Kamis, 28 April 2011

Manfaat Bermain Musik untuk Kecerdasan Anak




Membiasakan bermain musik pada anak tidak hanya memberikan kesenangan namun juga memiliki berbagai manfaat. Adapun manfaat tersebut, berdasarkan bukti-bukut penelitian, antara lain:

Musik dan Kemampuan Spasial Anak.
Kemampuan spasial berguna untuk memahami dunia visual secara akurat, membayangkan gambar obyek, mengenali variasi obyek. Bermain puzzle, memanipulasi lego ataupun balok memerlukan kemampuan spasial. 
Kemampuan spasial sangat berguna bagi fungsi luhur otak seperti musik, catur, dan matematika kompleks. Seperti kita ketahui, banyak hal yang sulit diterangkan lewat kata-kata oleh para insinyur, tapi bisa diterangkan dengan jelas melalui gambar.
Pelajaran musik meningkatkan prestasi anak di sekolah. Setelah mengikuti 8 bulan pelajaran keyboard, anak-anak prasekolah menunjukkan 46% peningkatan kemampuan spasial. (penelitian Dr. Rauscher di University of California)



Musik dan Belajar
Bermain musik juga meningkatkan kecepatan belajar kosa kata baru. Bahkan lebih dari itu, musik meningkatkan kecepatan belajar secara permanen. Kalau dilihat dari cara kerja otak, hal ini sangat masuk akal.  
Untuk bisa memainkan musik, anak harus membaca not balok dan mengartikannya agar bisa digunakan oleh jari-jari yang menyentuh tuts piano. Beberapa bagian otak bekerja aktif sekaligus untuk mengerjakan prose input dan output tersebut. Proses yang sama diulang berkali-kali sampai akhirnya terjadilah perubahan di otak yang sifatnya permanen. 
Bermain instrumen membantu anak belajar disiplin, sebuah karakter yang sangat berguna bagi kehidupan anak di sekolah maupun dalam bermasyarakat.



Otak Pemusik Lebih Besar.
Setelah diteliti, ternyata korteks (otak bagian berpikir) pianis profesional  30% lebih besar dibanding orang yang cerdas namun tidak punya pengalaman bermain musik. Para insinyur dan desainer teknik di Silicon Valley yang terkenal cerdas ternyata, hampir tanpa perkecualian, adalah pemusik.
Jadi, apakah musik sudah menjadi bagian dari hidup anak anda, di sekolah atau di rumah?
READ MORE - Manfaat Bermain Musik untuk Kecerdasan Anak

Belajar Bermain Gitar Untuk Pemula

Belajar bermain gitar Untuk pemula ini memang benar-benar di peruntukan bagi para pemula yang sedang ingin belajar dan bisa main alat musik petik yang bisa kita jadikan teman disaat susah dan saat sepi dan sendirian, dan untuk menjadi seorang gitaris handal dan professional memang di butuhkan latihan dan ketekunan serta yang agak menentukan juga bakat,
Sebelum bermain gitar, sebaiknya kalian menghafalkan dulu chord atau kunci gitar karena ini merupakan elemen penting sebelum bermain gitar, dan berikut ini gambar kunci-kunci gitar komplit dari kunci A sampi G serta variasi nya
Belajar Bermain Gitar untuk pemula
Untuk bermain gitar anda harus siap merasa agak sakit pada ujung jari kiri anda, karena akan digunakan untuk menekan senar untuk membuat formasi kunci gitar. Terkadang harus membuat ujung jari kita menjadi kapalan maupun melendung baik jari di tangan kiri maupun kanan. Untuk mendapatkan sesuatu anda memang harus mengorbankan sesuatu, itu adalah hukum kimia dan ekonomi yang wajar dan normal.
Jika anda berencana untuk kursus sebaiknya anda jangan ikut kursus sebelum menguasai tehnik dasar tempo lagu, kunci dasar gitar dan kocokan gonjreng pada gitar. Jika anda belum menguasai hal itu anda hanya akan memperlama masa kursus anda yang akan menghabiskan uang.
Untuk menghemat biaya anda bisa belajar pada teman, saudara atau tetangga yang anda kenal baik dan bisa barmain gitar. Jika tidak ada yang bisa bermain gitar maka anda harus belajar otodidak alias belajar sendiri.
Yang diperlukan untuk belajar gitar dasar sendirian :
- Gitar apa saja boleh kopong dan boleh lisrik
  • Buku atau majalah lagu-lagu yang ada kunci gitarnya beserta petunjuk kunci gitar
  • Kaset, CD atau MP3 lagu yang ada di buku lagu
  • Kemampuan stem atau menyetem gitar
Untuk memulai latihan anda harus menyetem gitar anda terlebih dahulu agar suara 6 senar gitar bisa harmonis dan tepat. Jika tidak distem maka anda tidak akan bisa belajar, karena suaranya tidak mungkin pas. Untuk stem gitar anda bisa minta tolong orang lain atau stem sendiri dengan insting. Untuk masalah stem gitar anda bisa mencari buku panduan bermain gitar di toko buku.
Jika anda mau stem sendiri, maka caranya adalah dengan menyamakan fret ke 5 suatu senar dengan satu senar setingkat di bawahnya pada fret 0. Kecuali pada senar ketiga dari bawah yang barus distem pada fret ke 4 dengan fret 0 di senar kedua dari bawah. Anda harus menggunakan filing anda apakah suara suatu fret dengan fret di bawahnya sudah sama suaranya. Jika tidak sama putar-putar pengendali tegangan senar pada ujung gitar sampai pas.
Jika sudah OK, maka selanjutnya anda tinggal mencoba gonjreng pada kunci standar sampai jari anda anda terbiasa dengan posisi masing-masing kunci. Kemudian coba buka buku lagu-lagu yang ada kunci gitarnya, lalu coba ikuti perubahan dari kunci ke kunci dengan tempo yang sesuai dengan aslinya sebisa mungkin berdasarkan filing anda.
Jika sudah bisa maka anda bisa mencoba bermain bareng dengan suara kaset atau lagu yang sebenarnya. Namun syaratnya adalah steman pada gitar anda sesuai dengan steman yang ada di kaset dan kunci lagu yang ada di buku atau majalah juga benar sesuai dengan yang di kaset dan gitar anda.
Jika anda sudah agak lancar anda bisa melanjutkan ke kursus atau inovasi sendiri belajar hal-hal lainnya dari buku mapun kenalan anda. Jika sudah menguasai anda bisa membentuk grup band anda sendiri bersama orang lain yang bisa memainkan alat musik lainnya.
READ MORE - Belajar Bermain Gitar Untuk Pemula

Rabu, 27 April 2011

Kord Kamu by Killims

[Intro] C Ab Eb Bb 2x

Ab     Eb
Ku berjalan hingga bosan
Bb     Eb
Yang aku rasakan
Ab     Eb
Kali ini ku temukan
Bb     Eb
Artinya hadirmu

[chorus]
Eb
Kamu Kamu
Bb
Sejukkan hatiku
Eb
Kamu Kamu
Bb
Bintang dihatiku

Eb
Dan kamu disini
Ab
Saat dia telah pergi
Eb
Tak sanggup ku sendiri
Ab     Bb
Tanpamu disisiku

Ab     Eb
Ku akui ku terlahir
Bb     Eb
Untuk bersamamu
Ab     Eb
Takkan bisa ku berdiri
Bb     Eb
Tanpamu disini

[chorus]
Eb
Kamu Kamu
Bb
Sejukkan hatiku
Eb
Kamu Kamu
Bb
Bintang dihatiku

Eb
Dan kamu disini
Ab
Saat dia telah pergi
Eb
Tak sanggup ku sendiri
Ab     Bb
Tanpamu disisiku

[chorus]
Eb
Kamu Kamu
Bb
Sejukkan hatiku
Eb
Kamu Kamu
Bb
Bintang dihatiku

Eb
Kamu Kamu
Bb
Sejukkan hatiku
Eb
Kamu Kamu
Bb
Bintang dihatiku

Eb
Kamu Kamu
Bb
Sejukkan hatiku
Eb
Kamu Kamu
Bb
Bintang dihatiku
READ MORE - Kord Kamu by Killims

Senin, 18 April 2011

Kord Biarlah

[intro] Cm Gm G# A#

Cm      Gm       G#
Semua yang berlalu
        G#
tlah menjadi kenangan
Cm      Gm        G#
dan seakan kulupakan
         A#
karena ku tak sejalan

[intro] Cm Gm G# A#

Cm         Gm
Dan tak mungkin
      G#
ku bertahan
        G#
meski telah ku coba
Cm      Gm        G#
semuanya tak berguna
      A#
terbuang sia sia…

[chorus]
D#   G#        Cm
Dirimu di hatiku
     A#
sudah terlalu lama
D#    G#        Cm
Biarlah Ku moncoba
        A#
Untuk tinggalkan semua

[intro] Cm Gm G# A#

Cm         Gm
Dan tak mungkin
      G#
ku bertahan
        G#
meski telah ku coba
Cm      Gm        G#
semuanya tak berguna
      A#
terbuang sia sia

[chorus]
D#   G#        Cm
Dirimu di hatiku
     A#
sudah terlalu lama
D#   G#        Cm
Biarlah Ku moncoba
        A#
Untuk tinggalkan semua

[int] G# Cm 
      G# A#

D#   G#        Cm
Dirimu di hatiku
     A#
sudah terlalu lama
D#   G#        Cm
Biarlah Ku moncoba
        A#
Untuk tinggalkan semua

F#    B       D#m
Dirimu di hatiku
     C#
sudah terlalu lama
F#     B       D#m
Biarlah Ku moncoba
        C#
Untuk tinggalkan semua

[outro] Cm Gm G# A#
        Cm
READ MORE - Kord Biarlah